Omphalos de Damien Jalet

Presentación
Omphalos de Damien Jalet

Danza Internacional 

Transmisión en vivo
desde el Teatro de las Artes
del Centro Nacional de las Artes
21 de octubre de 2018, 13:00 h

                       

Coreografía: Damien Jalet (Francia / Bélgica)
Dirección: Marco Antonio Silva y Eleno Guzmán Gutiérrez
Escenografía: Jorge Ballina
Música: Ryuichi Sakamoto y Marihiko Hara

A través de Omphalos, Damien Jalet crea una conexión entre tiempos diferentes: el mitológico y el humano, y se cuestiona sobre ¿qué es el eje?, ¿qué es el centro?, ¿a qué estamos conectados umbilicalmente? Así, la obra resulta en una reflexión física sobre la percepción del tiempo, el cual es múltiple y elástico. Los bailarines se vuelven sus sembradores, ondulando en ciclos y patrones que desdibujan la línea entre su humanidad y las grandes fuerzas que los motivan.
Para el proyecto coreográfico, Jalet contó con la colaboración de Marco Antonio Silva como Director Artístico y Eleno Guzmán Gutiérrez como Director Ejecutivo, Ryuichi Sakamoto y Marihiko Hara en el diseño sonoro, Jean Paul Lespagnard en Diseño de Vestuario, Jorge Ballina, Diseño de Escenografía, Víctor Zapatero en Iluminación, Aimilios Arapoglou y Gabriela Ceceña como asistente coreográfico.
Omphalos es una coproducción internacional del Ceprodac; el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes; el Cenart, a través del programa México en Escena; Kampnagel Hamburg (Alemania) y el Conjunto de Artes Escénicas de la Universidad de Guadalajara; con el apoyo del Instituto Francés de América Latina/Embajada de Francia en México.

Enlaces relacionados:

https://www.damienjalet.com/
https://www.inba.gob.mx/
https://fonca.cultura.gob.mx/


Fuente de información: Instituto Nacional de Bellas Artes / https://www.inba.gob.mx/inba/danza
Dirección de Difusión y Desarrollo de Públicos-CENART.

Semblanzas
Damien Jalet (Francia/Bélgica)

Coreografía y dirección escénica

Coreógrafo, bailarín, cantante y maestro. Estudió teatro en el National Institute of the Performing Arts (INSAS) en Bruselas y danza contemporánea en Bélgica y Nueva York. Inició su carrera como bailarín con Wim Vandekeybus, Ballets C de la B y Sidi Larbi Cherkaoui/Eastman. Como coreógrafo ha trabajado con compañías como Eastman, Chuncky Move, Icelandic Dance Company, Akram Khan, Erna Ómarsdóttir, Sasha Waltz and Guests. Sus últimos trabajos incluyen Babel (2010), co-creado con Sidi Larbi Cherkaoui y Antony Gormley (la cual ganó dos Oliver Awards, incluyendo mejor producción de danza 2011 y mejor coreografía Benois de la Danse, Bolshoi), Les méduses (2013) una instalación itinerante en el museo de Louvre en París y un remontaje del Bolero de Ravel (2013) con el Ballet de la Ópera de París en colaboración con Marina Abramovic y Cherkaoui.

CEPRODAC

El Centro de Producción de Danza Contemporánea (Ceprodac), nace en el 2011 con el objetivo de impulsar el desarrollo de la danza contemporánea en México a partir de procesos artísticos que derivan en la creación de grandes producciones con un lenguaje dancístico propio. El Ceprodac fomenta, estimula y divulga la creación coreográfica, respetando las líneas artísticas de los creadores. Bajo la dirección de Marco Antonio Silva como Director Artístico y Eleno Guzmán Gutiérrez como Director Ejecutivo, 20 de los mejores bailarines de danza contemporánea del país encarnan un repertorio dancístico de la más alta calidad artística, en una travesía que va desde los grandes escenarios a espacios cotidianos, como escuelas y plazas públicas; espacios vulnerables, como hospitales y centros penitenciarios; hasta espacios históricos, como bibliotecas y museos. Con el apoyo de la Secretaría de Cultura a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, el Ceprodac ha realizado alrededor de 32 producciones coreográficas y ha construido múltiples alianzas con instituciones nacionales e internacionales.

Jorge Ballina (México)

Diseño de escenografía

Nació en la Ciudad de México. Estudió la carrera de arquitectura en la Universidad Iberoamericana. Estudió y colaboró con el maestro Alejandro Luna. Es Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (México). Ganó una mención honorífica en la cuadrienal de Praga 2003 y la medalla de oro como mejor escenógrafo por su trabajo expuesto en World Stage Design 2005 en Toronto. Ha diseñado la escenografía de innumerables obras de teatro ópera y danza, en su mayoría en la Ciudad de México.

Ryuichi Sakamoto (Japón)

Diseño sonoro

Es un músico japonés, activista, compositor, productor, escritor, cantante, pianista y actor. Actualmente vive en Tokio y Nueva York. Comenzó su carrera en 1978 como miembro de la banda pionera en la música electrónica Yellow Magic Orchestra. Comenzó a actuar y a componer música para cine con Feliz Navidad, Mr. Lawrence. La canción Forbidden Colours que compuso para el filme se convirtió en éxito a nivel mundial y ganó un premio BAFTA por el score del filme. En 1987 ganó un Óscar y un Grammy por el score de El último emperador, y también ganó dos Globos de Oro. Adicionalmente compuso la música para la apertura de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992. En 2009, le fue otorgado la Orden de las Artes y las Letras por el Ministro de Cultura de Francia por sus contribuciones musicales y recientemente realizó el score de The Revenant de Alejandro González Iñárritu.

Marihiko Hara (Japón)

Diseño sonoro

Nacido en 1983, es un compositor residente en Kyoto, Japón. Egresado del Departamento de Educación de la Universidad de Kyoto. Su interés principal es componer silencio sereno en la música y buscar su propia textura de sonidos, a través de sonidos eléctricos / acústicos y grabaciones de campo. Lanzó el álbum Landscape in Portrait en 2017, mezclando piano melódico y sonidos abstractos eléctricos. Desde 2012, ha participado en Dumb Type, el proyecto de Shiro Takatani CHROMA, ST / LL y otras instalaciones. También produce música para representaciones teatrales y personas involucradas en muchos campos, como Vessel de Damien Jalet y Kohei Nawa, ASHIATO-HIME de Hideki Noda, Paris Fashion Week y Kabuki como arreglista.


Información proporcionada por la Dirección de Difusión y Desarrollo de Públicos-CENART.

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Danza Internacional 

Transmisión en vivo
desde el Teatro de las Artes
del Centro Nacional de las Artes
21 de octubre de 2018, 13:00 h

                       

Coreografía: Damien Jalet (Francia / Bélgica)
Dirección: Marco Antonio Silva y Eleno Guzmán Gutiérrez
Escenografía: Jorge Ballina
Música: Ryuichi Sakamoto y Marihiko Hara

A través de Omphalos, Damien Jalet crea una conexión entre tiempos diferentes: el mitológico y el humano, y se cuestiona sobre ¿qué es el eje?, ¿qué es el centro?, ¿a qué estamos conectados umbilicalmente? Así, la obra resulta en una reflexión física sobre la percepción del tiempo, el cual es múltiple y elástico. Los bailarines se vuelven sus sembradores, ondulando en ciclos y patrones que desdibujan la línea entre su humanidad y las grandes fuerzas que los motivan.
Para el proyecto coreográfico, Jalet contó con la colaboración de Marco Antonio Silva como Director Artístico y Eleno Guzmán Gutiérrez como Director Ejecutivo, Ryuichi Sakamoto y Marihiko Hara en el diseño sonoro, Jean Paul Lespagnard en Diseño de Vestuario, Jorge Ballina, Diseño de Escenografía, Víctor Zapatero en Iluminación, Aimilios Arapoglou y Gabriela Ceceña como asistente coreográfico.
Omphalos es una coproducción internacional del Ceprodac; el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes; el Cenart, a través del programa México en Escena; Kampnagel Hamburg (Alemania) y el Conjunto de Artes Escénicas de la Universidad de Guadalajara; con el apoyo del Instituto Francés de América Latina/Embajada de Francia en México.

Enlaces relacionados:

https://www.damienjalet.com/
https://fonca.cultura.gob.mx/


Fuente de información: Instituto Nacional de Bellas Artes; Dirección de Difusión y Desarrollo de Públicos-CENART.

Damien Jalet (Francia/Bélgica)

Coreografía y dirección escénica

Coreógrafo, bailarín, cantante y maestro. Estudió teatro en el National Institute of the Performing Arts (INSAS) en Bruselas y danza contemporánea en Bélgica y Nueva York. Inició su carrera como bailarín con Wim Vandekeybus, Ballets C de la B y Sidi Larbi Cherkaoui/Eastman. Como coreógrafo ha trabajado con compañías como Eastman, Chuncky Move, Icelandic Dance Company, Akram Khan, Erna Ómarsdóttir, Sasha Waltz and Guests. Sus últimos trabajos incluyen Babel (2010), co-creado con Sidi Larbi Cherkaoui y Antony Gormley (la cual ganó dos Oliver Awards, incluyendo mejor producción de danza 2011 y mejor coreografía Benois de la Danse, Bolshoi), Les méduses (2013) una instalación itinerante en el museo de Louvre en París y un remontaje del Bolero de Ravel (2013) con el Ballet de la Ópera de París en colaboración con Marina Abramovic y Cherkaoui.

CEPRODAC

El Centro de Producción de Danza Contemporánea (Ceprodac), nace en el 2011 con el objetivo de impulsar el desarrollo de la danza contemporánea en México a partir de procesos artísticos que derivan en la creación de grandes producciones con un lenguaje dancístico propio. El Ceprodac fomenta, estimula y divulga la creación coreográfica, respetando las líneas artísticas de los creadores. Bajo la dirección de Marco Antonio Silva como Director Artístico y Eleno Guzmán Gutiérrez como Director Ejecutivo, 20 de los mejores bailarines de danza contemporánea del país encarnan un repertorio dancístico de la más alta calidad artística, en una travesía que va desde los grandes escenarios a espacios cotidianos, como escuelas y plazas públicas; espacios vulnerables, como hospitales y centros penitenciarios; hasta espacios históricos, como bibliotecas y museos. Con el apoyo de la Secretaría de Cultura a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, el Ceprodac ha realizado alrededor de 32 producciones coreográficas y ha construido múltiples alianzas con instituciones nacionales e internacionales.

Jorge Ballina (México)

Diseño de escenografía

Nació en la Ciudad de México. Estudió la carrera de arquitectura en la Universidad Iberoamericana. Estudió y colaboró con el maestro Alejandro Luna. Es Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (México). Ganó una mención honorífica en la cuadrienal de Praga 2003 y la medalla de oro como mejor escenógrafo por su trabajo expuesto en World Stage Design 2005 en Toronto. Ha diseñado la escenografía de innumerables obras de teatro ópera y danza, en su mayoría en la Ciudad de México.

Ryuichi Sakamoto (Japón)

Diseño sonoro

Es un músico japonés, activista, compositor, productor, escritor, cantante, pianista y actor. Actualmente vive en Tokio y Nueva York. Comenzó su carrera en 1978 como miembro de la banda pionera en la música electrónica Yellow Magic Orchestra. Comenzó a actuar y a componer música para cine con Feliz Navidad, Mr. Lawrence. La canción Forbidden Colours que compuso para el filme se convirtió en éxito a nivel mundial y ganó un premio BAFTA por el score del filme. En 1987 ganó un Óscar y un Grammy por el score de El último emperador, y también ganó dos Globos de Oro. Adicionalmente compuso la música para la apertura de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992. En 2009, le fue otorgado la Orden de las Artes y las Letras por el Ministro de Cultura de Francia por sus contribuciones musicales y recientemente realizó el score de The Revenant de Alejandro González Iñárritu.

Marihiko Hara (Japón)

Diseño sonoro

Nacido en 1983, es un compositor residente en Kyoto, Japón. Egresado del Departamento de Educación de la Universidad de Kyoto. Su interés principal es componer silencio sereno en la música y buscar su propia textura de sonidos, a través de sonidos eléctricos / acústicos y grabaciones de campo. Lanzó el álbum Landscape in Portrait en 2017, mezclando piano melódico y sonidos abstractos eléctricos. Desde 2012, ha participado en Dumb Type, el proyecto de Shiro Takatani CHROMA, ST / LL y otras instalaciones. También produce música para representaciones teatrales y personas involucradas en muchos campos, como Vessel de Damien Jalet y Kohei Nawa, ASHIATO-HIME de Hideki Noda, Paris Fashion Week y Kabuki como arreglista.


Información proporcionada por la Dirección de Difusión y Desarrollo de Públicos-CENART.

Omphalos de Damien Jalet