Chat
Chat
Loading the chat ...
Cortometrajes de estudiantes de la licenciatura en Estudios Cinematográficos
Escuela de Artes Escénicas de la UAEMex
Invitada especial: Marina de Tavira (actriz)
La presentación reúne los cortometrajes Viejos Conocidos y Elvira, producciones realizadas por estudiantes de la Licenciatura en Estudios Cinematográficos de la Escuela de Artes Escénicas de la Universidad Autónoma del Estado de México, que exploran, desde distintas perspectivas, temas como la identidad, las relaciones humanas, la violencia y la resiliencia.
Viejos Conocidos, dirigido por Tonatiuh Vásquez Mayorga, narra el encuentro entre Carlos, un joven inseguro y curioso, y Erick, un abogado con quien establece una conexión después de conocerse por internet. Lo que inicia como una cita casual se transforma en una experiencia marcada por la intimidad, el deseo y las confesiones, hasta que Carlos descubre que Erick está relacionado con un episodio doloroso de su pasado. Entre la atracción y el resentimiento, el protagonista deberá confrontar sus inseguridades, sus recuerdos y su capacidad para confiar nuevamente.
Por su parte, Elvira, dirigido por Andrea Monserrat Erazo García, presenta la historia de una mujer de 60 años que vive atrapada en un matrimonio violento. Después de la celebración del Día de las Madres, una oportunidad inesperada se presenta ante ella y abre la posibilidad de liberarse de una realidad que durante años la ha mantenido sometida. Inspirado en las experiencias de mujeres de la familia de su directora, el cortometraje aborda la violencia de género, la resistencia y la dignidad de las mujeres desde una perspectiva social y humana.
Ambas obras reflejan el talento y la sensibilidad de jóvenes creadores universitarios, quienes encuentran en el cine un medio para explorar problemáticas contemporáneas, generar reflexión y acercar al público a historias que hablan de la complejidad de las relaciones humanas y de la capacidad de enfrentar y transformar las circunstancias.
Información proporcionada por la Escuela de Artes Escénicas de la UAEMex
Originaria de Ixtapaluca y ha venido desde la periferia a hacer cine. Se define como feminista, con perspectiva de género, conciencia de clase, real y cruda, incorporando elementos que resaltan la mexicanidad de forma no estereotipada. Su enfoque busca crear nuevas perspectivas y realidades para las mujeres que viven problemáticas de violencia, otorgando reivindicación a casos que estadísticamente terminan en feminicidio. El cortometraje surge inspirado en las mujeres de su familia, en especial su bisabuela Elvira, buscando proyectar su fuerza, origen y la resistencia de las mujeres en las periferias, de clase obrera, morenas y madres solteras.
Estudiante de Cinematografía en la UAEMéx (nacido en Tenancingo, Estado de México, el 23 de marzo de 2003). Su visión como director se centra en explorar temas como la identidad, la otredad y el proceso de crecer. Concibe la narrativa cinematográfica como una herramienta de resistencia, sanación y vinculación, abordando cada proyecto como una búsqueda personal para comprender la complejidad de la experiencia humana.
Actriz mexicana de teatro, cine y televisión.
Se ha desarrollado principalmente en los escenarios del teatro mexicano.
Ha protagonizado textos de autores como Bertolt Brecht, Harold Pinter, David Mamet, Ximena Escalante, David Hevia, Nina Raine, Tennessee Williams, Marina Carr, entre otros.
Además ha sido nominada por diversas asociaciones de periodistas teatrales en México.
Formó junto con Enrique Singer, Incidente Teatro. Donde han producido Tragaluz, El Río, Traición, Crímenes del Corazón, La Mujer Justa, La Anarquista, Obsesión, Consentimiento, La niña en el altar y Antígona González.
En cine ha trabajado con directores y directoras como Issa López, Rodrigo Plá, Carlos Carrera, Mariana Chenillo, Hari Sama, Alfonso Cuarón, Katina Medina Mora, Lisa Joy, Celina Murga y Valentina Maurel.
Marina fue nominada al Oscar 2019 como Mejor Actriz de Reparto por su interpretación con el personaje de “Sofía” en la multipremiada Roma.
Por este mismo papel, obtuvo un Ariel en la categoría de Mejor Coactuación Femenina en la edición 2019, en los galardones más importantes del cine mexicano.
Fue la voz en México del espectáculo “Blindness” creado por el Donmar Warehouse y que recibió el Premio Metropolitano al mejor teatro mexicano frente a la contingencia.
Su más reciente trabajo en televisión se estrenó por Apple TV+, Now and Then, primera serie bilingüe, producida en España por Bambú Producciones, dirigida por Gideon Raff.
Fue nominada como Mejor Actriz en los Premios Metropolitanos por su interpretación de Blanche Dubois en Un tranvía llamado deseo de Tennessee Williams, dirigida por Diego del Río y por los premios ACPT por el personaje de Clitemnestra en La niña en el altar.
Recientemente recibió el Premio de Interpretación de la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, otorgado ex æquo por su actuación en Siempre soy tu animal materno, dirigida por Valentina Maurel.
Química Farmacéutica Bióloga por la UNAM y Doctora en Farmacia “cum laude” por la Universidad Complutense de Madrid con beca CONACYT, cuenta además con un Diplomado en Mercadotecnia por el ITESM. Con cinco años de experiencia en la industria farmacéutica desarrollando medicamentos, acumula 20 años de trayectoria docente. Actualmente es Profesora Titular “E” en la UAEMéx, investigadora SNII Nivel I y perfil deseable PRODEP. Fundadora del Laboratorio de Farmacia y excoordinadora del proyecto europeo Erasmus+ (COPHELA), sus líneas de investigación abarcan la tecnología farmacéutica de sólidos orales, la historia y la legislación farmacéutica. Ha publicado 3 libros, 15 capítulos y 30 artículos indizados, además de dirigir 10 tesis de posgrado. En gestión institucional, ha sido Directora para la Internacionalización, Encargada del Despacho de la Secretaría de Investigación y actualmente se desempeña como Secretaria de Vinculación, Extensión y Promoción de la Empleabilidad de la UAEMéx. Destaca también como Académica Numeraria de la Academia Nacional de Ciencias Farmacéuticas y Tesorera de la Sociedad Química de México.
Académica, investigadora, pianista, directora coral y gestora cultural, es egresada del Conservatorio Rimsky-Korsakov de Leningrado. Cuenta con Maestrías en Artes y Música, Doctorado en Educación y posdoctorado en Musicología Sistemática y Proceso Compositivo. Radicada en México desde 1991, ha desarrollado su trayectoria artística y docente en la UAEMéx desde 1994, articulando música, filosofía, estética e investigación creativa desde una perspectiva inter y transdisciplinaria. En 2013 lideró el estudio de factibilidad y diseño curricular para fundar la Licenciatura en Música, impulsando posteriormente la creación y consolidación de la Escuela de Artes Escénicas. Como Profesora de Tiempo Completo, ha gestionado proyectos clave de investigación, producción artística y vinculación internacional. Además, se ha desempeñado como perito traductora del Poder Judicial del Estado de México y asesora en la Cámara de Diputados. El 28 de mayo de 2026 fue electa como la primera Directora de la Escuela de Artes Escénicas de la UAEMéx, marcando un hito en el fortalecimiento institucional de la universidad.
Es un académico, gestor cultural mexicano y el actual Coordinador del Centro Nacional de las Artes (Cenart) en México. Asumió la titularidad del Cenart a partir de enero de 2025. Cuenta con una amplia trayectoria en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), desempeñándose como profesor en la Facultad de Artes y Diseño (FAD) y en su división de Posgrado. Previo a su actual nombramiento, ejerció como secretario académico de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. Al frente del Cenart, ha impulsado fuertemente la vinculación entre los creadores profesionales y las cinco escuelas de educación superior artística del campus, así como proyectos de intercambio cultural orientados a la reconstrucción del tejido social.
Sinopsis
Carlos (27), un joven inseguro pero curioso, acepta una cita con Erick (28), un abogado aparentemente seguro de sí mismo, tras conocerse por internet. Lo que comienza como una conversación ligera en un bar evoluciona hacia una conexión íntima marcada por confesiones, tensión y deseo. Sin embargo, conforme avanza la noche, Carlos descubre que Erick está vinculado a un episodio doloroso de su pasado, lo que lo convierte en el detonante de un conflicto interno entre la atracción y el resentimiento. Mientras Erick intenta acercarse desde el presente, Carlos se enfrenta a sus propias inseguridades sobre el amor, la identidad y la confianza. Al final, incapaz de reconciliar lo que siente con lo que recuerda, Carlos decide marcharse en silencio al siguiente día, dejando atrás una conexión que, aunque genuina, llega demasiado pronto para sanar viejas heridas.
Dirección
Tonatiuh Vásquez Mayorga: Estudiante de Cinematografía en la UAEMéx (nacido en Tenancingo, Estado de México, el 23 de marzo de 2003). Su visión como director se centra en explorar temas como la identidad, la otredad y el proceso de crecer. Concibe la narrativa cinematográfica como una herramienta de resistencia, sanación y vinculación, abordando cada proyecto como una búsqueda personal para comprender la complejidad de la experiencia humana.
Fotografía
Jesús Yahir Santa Ana Solórzano: Estudiante de Estudios Cinematográficos (nacido en Almoloya de Juárez, Estado de México, el 5 de enero de 2005). Concibe el cine como un espacio de reflexión, identificación y compañía. Su interés por la cinefotografía nace de la capacidad de la imagen, la luz, el color, la composición y el movimiento de cámara para transmitir emociones y construir atmósferas que trascienden las palabras.
Elenco
Ruisdael José Vera Uribe (Carlos): Actor, rapero y artista visual nacido en Maracay, Venezuela. Estudió Comunicación Social y Artes Escénicas. Cuenta con más de seis años de trayectoria en la industria audiovisual, participando en realities, series y películas para plataformas como Netflix, HBO y Prime Video. Además de su labor actoral, es intérprete y compositor, llevando su música a escenarios de diversos países de América Latina y México.
Alejandro García Cabriales (Erick): Actor e intérprete profesional nacido en Tampico, Tamaulipas, el 26 de febrero de 1994. Es egresado de la Academia de Artes Dramáticas de Vancouver. Radicado en la Ciudad de México, ha participado en proyectos relevantes como la película El callejón del beso de Homero Bueno y la obra de teatro Don Juan Tenorio y el precio es la vida. Con cuatro años de experiencia, ha sumado más de 20 proyectos escénicos, destacando por su profesionalismo y su interés en personajes complejos y exploratorios.
Sinopsis
Elvira, una mujer de 60 años, vive atrapada en un matrimonio violento; después de la fiesta de celebración del día de las madres, la vida le presenta una oportunidad para librarse de esa realidad que la mantiene atada.
Dirección
Andrea Monserrat Erazo García, directora del proyecto, es originaria de Ixtapaluca y ha venido desde la periferia a hacer cine. Se define como feminista, con perspectiva de género, conciencia de clase, real y cruda, incorporando elementos que resaltan la mexicanidad de forma no estereotipada. Su enfoque busca crear nuevas perspectivas y realidades para las mujeres que viven problemáticas de violencia, otorgando reivindicación a casos que estadísticamente terminan en feminicidio. El cortometraje surge inspirado en las mujeres de su familia, en especial su bisabuela Elvira, buscando proyectar su fuerza, origen y la resistencia de las mujeres en las periferias, de clase obrera, morenas y madres solteras.
Fotografía
Miguel David Dantos Ramos: Es un joven cinefotógrafo recién egresado de la Licenciatura en Estudios Cinematográficos, cuya mirada artística se ha consolidado a través de una versátil participación en múltiples proyectos audiovisuales. En su reciente trabajo como director de fotografía para el cortometraje documental Elvira, destacó por su capacidad para construir atmósferas visuales que capturan la crudeza y la sensibilidad de las realidades sociales. A lo largo de su formación académica, ha colaborado en diversas producciones, demostrando un dominio técnico y estético en el uso de la luz y la composición. Su enfoque creativo busca profundizar en la narrativa visual, consolidándose como un talento emergente con un claro compromiso hacia la expresión cinematográfica contemporánea.
Elenco
Oliva Ruiz (Elvira): Es una experimentada actriz de teatro independiente radicada en Toluca y colaboradora en proyectos de la Secretaría de Cultura y del Estado de México. Su sólida formación sobre los escenarios le ha permitido transitar hacia la actuación cinematográfica, destacando por su participación protagónica en el cortometraje documental Elvira, respaldado por la Universidad Autónoma del Estado de México. A lo largo de su trayectoria artística, ha defendido el teatro como un espacio de reflexión crítica y de representación honesta de la realidad humana. Su labor se distingue por dotar a sus personajes de una profunda carga emotiva, consolidando una destacada trayectoria en las artes escénicas mexiquenses.
Ignacio Diaz (Silverio): Licenciado en Arte Dramático por la Facultad de Humanidades de la Universidad Autónoma del Estado de México y actor en el rodaje de “Elvira”. Cuenta con una trayectoria de más de 25 obras de teatro, más de 7 cortometrajes y cursos de dramaturgia y dirección escénica. Asimismo, estudió dramaturgia con el maestro Hugo Salcedo y dirección con Benjamín Twist en el programa Dramafest. Ha trabajado como catedrático en escuelas preparatorias de la UAEMex y condujo por siete años el programa Arte y Cultura Viva de la misma universidad. Es director del grupo de teatro y danza “Escenaria”, fundado en el año 2000, donde escribe sus propias puestas en escena. También ha impartido cursos de dramaturgia y dirección escénica, y actualmente labora en el gobierno municipal de Metepec.
Por causas de fuerza mayor, la transmisión en vivo fue suspendida.
