Inauguración – Premio a la Investigación en Poéticas Teatrales Mexicanas Contemporáneas

Rocío Galicia.
Investigadora, docente y guionista. Es licenciada en Literatura Dramática y Teatro por la UNAM, maestra en Letras Modernas y candidata al doctorado en la misma especialidad por la Universidad Iberoamericana. Ha colaborado como guionista y realizadora del documental De oficio alquimistas. Los técnicos en el teatro (INBA, Tecnológico de Monterrey y Canal 23, 2007). Sus textos han sido publicados en libros y revistas especializadas de México, Estados Unidos, España y Argentina. Ha prologado obras de autores como Víctor Hugo Rascón Banda, Enrique Mijares, Antonio Zúñiga, Alejandro Román y Sergio Rommel. Es autora de Dramaturgia en contexto I (2007), Ánimas y santones (2008) y Casi muerte, casi vida (2011). Imparte clases en posgrados de la Universidad Juárez del Estado de Durango y la Universidad Autónoma de Chihuahua. Es investigadora titular del CITRU, donde desarrolla estudios sobre procesos creativos, dramaturgia fronteriza y escrituras de la violencia en el teatro mexicano.

Bruno Ruiz Carlos (México, 1983)
Director escénico, escritor y docente. Egresado del Máster en Pensamiento y Creación Escénica Contemporánea (ESADCyL, España), de la Maestría en Dirección Escénica y de la Licenciatura en Actuación (ENAT, México). Ha sido becario del programa Jóvenes Creadores y del Programa de Fomento a Proyectos y Conversiones Culturales del FONCA. Ganador del Premio a la Investigación en Poéticas Teatrales Mexicanas Contemporáneas 2023 del CITRU-INBAL. Su trabajo se ha presentado en encuentros nacionales e internacionales en España, Colombia y Austria. Ha colaborado con la revista La Tempestad, coordinado el programa Escenarios de lo Real en el Centro Cultural Helénico, cofundado Teatro Desde la Grieta y ejercido la docencia en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos.

Sheila Flores
Productora y actriz. Ha participado en más de setenta montajes teatrales producidos por instituciones como el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, EFIARTES, la Compañía Nacional de Teatro y la Universidad Nacional Autónoma de México. Su trayectoria abarca producciones comerciales e independientes, en las que ha alternado labores de producción y actuación.

Sayuri Elizabeth Navarro Leyva (San Luis Potosí, 1991)
Directora, actriz, dramaturga y performer. Participó en el Festival de Joven Dramaturgia 2015 y fue finalista del Premio Nacional de Dramaturgia Joven Gerardo Mancebo del Castillo 2016. Becaria del programa Jóvenes Creadores del FONCA y del SACPC en las especialidades de dirección escénica y dramaturgia. Integrante de Monos Teatro durante seis años, ha dirigido proyectos escénicos con instituciones académicas y colaborado con agrupaciones como La Carrilla. Forma parte del Programa Internacional de Dramaturgia Royal Court Theatre + Anglo Arts en la UNAM. Fue parte de la Dirección Artística de la 43MNT y ha dirigido montajes para la Compañía Nacional de Teatro. Coordina el proyecto IYARI, teatro de la vida.

Luis Mario Moncada (Hermosillo, 1963)
Dramaturgo, guionista, actor, docente, investigador y gestor cultural. Ha estrenado más de cincuenta obras, así como cuatro series televisivas reconocidas a nivel nacional e internacional. Entre sus obras destacan Carta al artista adolescente, Opción múltiple, 9 días de guerra en Facebook y Junio en el 93. En 2012 escribió Códice Ténoch por encargo de la Royal Shakespeare Company. Ha publicado más de veinticinco títulos y fundado la revista Documenta Citru. Ha dirigido el CITRU, el Centro Cultural Helénico, la Dirección de Teatro y Danza de la UNAM y el Colegio de Teatro de la misma institución. Recientemente concluyó su periodo como director artístico de la Compañía Titular de Teatro de la Universidad Veracruzana.

Arturo Díaz Sandoval
Doctor en Cartografías del Arte Contemporáneo y maestro en Investigación de la Danza, ambos por programas del INBAL. Su trabajo se enfoca en la historia, la memoria y el archivo desde una perspectiva contemporánea del arte, con énfasis en la crisis de la representación. Es docente en los posgrados del INBAL: Maestría en Investigación Teatral y Doctorado en Artes. Integra la Red de Estudios de Artes Escénicas Latinoamericanas (REAL) y la Sociedad Internacional de Bibliotecas y Museos de Artes Escénicas (SIBMAS), desde donde participa en colaboraciones internacionales en torno al archivo y la representación teatral.

Presentación editorial “El lenguaje de los pájaros: del laboratorio al co/laboratorio” de Rubén Ortiz

Bruno Ruiz Carlos
Director de escena, escritor y docente. Egresado de programas de posgrado en España y México. Ha sido becario de programas del FONCA y ganador del Premio a la Investigación en Poéticas Teatrales Mexicanas Contemporáneas 2023 (CITRU-INBAL). Su trabajo se enfoca en lenguajes documentales y escena expandida, y ha sido presentado en México, España, Colombia y Austria. Ha colaborado en publicaciones y proyectos académicos, y es cofundador del laboratorio Teatro Desde la Grieta. Es docente en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos.

Miroslava Salcido
Investigadora y docente. Coordina la línea “Performatividad y espacios liminales” en la maestría del CITRU, donde también imparte cursos y seminarios. Ha sido profesora en diversos programas de posgrado del INBAL y en el Instituto de Estudios Críticos. Dirige tesis especializadas en performance y teatro contemporáneo. Es autora del libro Performance. Hacia una filosofía de la corporalidad y el pensamiento subversivos y de artículos en publicaciones especializadas. Fundó el colectivo Hydra Transfilosofía Escénica.

Rodolfo Obregón
Director de escena, crítico y editor. Formado en México y Brasil, ha sido docente de actuación, historia del teatro y teatro contemporáneo. Autor de libros y coordinador de volúmenes colectivos sobre teatro. Fue director del CITRU entre 2003 y 2012, donde actualmente es editor. Ha traducido y revisado obras teatrales y mantiene un sitio dedicado a la crítica teatral contemporánea.

Rubén Ortiz
Director de escena e investigador del CITRU. Especialista en escena expandida. Ha sido editor del CITRU, profesor en programas de posgrado del INBAL, y miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Ha publicado libros y ensayos sobre teatro contemporáneo, y ha participado como editor y colaborador en diversas revistas. Ha impartido seminarios y conferencias en México y en el extranjero. Es miembro de colectivos escénicos y ha desarrollado proyectos de teatro comunitario, físico y site-specific.

Presentación editorial “Principios de nanoteatralidad” de Juan Claudio Retes Campesino

Juan Claudio Retes Campesino (Ciudad de México, 1973)
Investigador del CITRU, donde coordina la línea Teatro, cultura y educación en la Maestría en Investigación Teatral. Doctor y maestro en letras por la UNAM, licenciado por la Universidad del Claustro de Sor Juana y con estudios posdoctorales en educación artística y pedagogía teatral. Ha sido becario de la Fundación Telmex, el Centro Mexicano de Escritores y el CONACYT. Es autor de Introducción a la pedagogía teatral (INBAL, 2019), La historia como ironía (Universidad de Guanajuato, 2005) y de la obra Los árabes son el enemigo (Universidad de Guanajuato, 2007). Miembro del SNI, nivel 1.

Ricardo Alberto García Arteaga Aguilar
Profesor titular de tiempo completo en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Doctor y maestro en letras, licenciado en literatura dramática y teatro por la misma institución. Fue director del CITRU (2013–2014) y coordinador del Colegio de Literatura Dramática y Teatro (2005–2009). Participa como profesor-investigador en diversos seminarios. Ha publicado dos libros y más de veinte artículos. Se ha desempeñado como asesor de tesis y director de montajes teatrales. Miembro de la Asociación Mexicana de Investigación Teatral.

María Leticia Rodríguez
Investigadora del CITRU, integrante de la Línea de Investigación Cuerpos, fronteras y violencias y del claustro académico de la Maestría en Investigación Teatral (MIT). Participa en los proyectos “Crítica de la representación de lo femenino” y “Espacio excéntrico”, este último dedicado al cruce entre teatro y psicoanálisis. Docente en análisis del discurso, argumentación y semiótica. Ha impartido clases magistrales en instituciones nacionales y es docente invitada del Doctorado en Artes (INBAL). Investiga la producción escrita por mujeres y sus representaciones desde el psicoanálisis, los estudios de género y los feminismos. Es candidata a doctora en arte y psicoanálisis, maestra en clínica psicoanalítica y licenciada en literatura dramática y teatro.

Presentación de la plataforma “Fuentes para el registro de la escena mexicana”

Joaquín Israel Franco
Investigador del CITRU. Sus líneas de trabajo abordan el teatro comunitario, las teatralidades de migración, el teatro político de los años treinta y el desarrollo de plataformas digitales para la investigación escénica. Es creador de las bases Fuentes para el registro de la escena mexicana y Reseña histórica del teatro en México 2.0-2.1. Ha coordinado publicaciones como El mundo de la crítica y El Teatro de Ahora, además de proyectos de investigación multimedia. Participa en la creación y promoción teatral con diversos grupos profesionales, independientes y comunitarios.

Miguel Escobar Varela
Doctor en estudios teatrales por la Universidad Nacional de Singapur, donde es profesor e investigador y subdirector del Centro de Ciencias Sociales y Humanidades Computacionales. Licenciado en literatura dramática y teatro por la UNAM, y maestro en arte y patrimonio cultural por la Universidad de Maastricht. Ha desarrollado el archivo digital Contemporary Wayang Archive y su investigación reciente se centra en el análisis computacional de la historia del teatro. Es autor del libro Theater as Data y editor asociado de la revista Computational Humanities Research.

Lourdes Feria Basurto
Doctora en Ciencias de la Documentación por la Universidad Complutense de Madrid. Colaboró con la Universidad de Colima por más de tres décadas en temas de bibliotecas y tecnologías. Fue titular de la Cátedra UNESCO en Tecnologías de Información para América Latina. Es coautora del software SIABUC y ha publicado libros, artículos y traducciones sobre gestión de información, bibliotecas y tecnologías digitales. Desde 2012 trabaja con equipos académicos y empresariales en México y América Latina en el campo de la gestión del conocimiento.

Alejandra Serrano
Investigadora del CITRU, donde coordina los anuarios Teatro en los Estados y Teatro de la Ciudad de México. Es licenciada en literatura dramática y teatro por la UNAM y maestra en investigación teatral por el CITRU. Ha sido reconocida con el Premio al Desempeño Académico en Investigación Artística (2021) y el Premio Internacional de Dramaturgia “Teatro por la Dignidad” (2017). Ha coordinado festivales y encuentros teatrales, y publicado más de una decena de textos especializados. Se desempeña como crítica, dramaturga y gestora escénica.

Presentación editorial “Teatro y profanación: Artaud, Brecht y Benjamin” de Agustín Elizondo

Javier Sigüenza
Licenciado, maestro y doctor en Filosofía por la UNAM, con estudios en la Universidad Complutense de Madrid. Realizó una estancia posdoctoral en el CEIICH-UNAM con el proyecto “Modernidad y alteridad en América Latina. Mestizaje y blanquitud”. Profesor en la FFyL (UNAM), 17, Instituto de Estudios Críticos, y miembro del Seminario de la Modernidad (SDI-UNAM). Sus investigaciones abordan el pensamiento de Bolívar Echeverría, mestizaje, racismo y teoría crítica en América Latina.

Agustín Elizondo
Egresado de Filosofía (UNAM) y maestro en la misma disciplina. Desde 2010, colabora en el CITRU en corrección de estilo y edición. Autor de capítulos sobre teatro, como “Lehmann y el teatro: lo trágico en la historia” (2019) y “El mapa del tesoro enterrado de Jerzy Grotowski” (2015). Ganador del Certamen Nacional de Ensayo Teatral (2008) y becario del Programa Estatal de Creación Artística de Michoacán (2008).

Edith Ibarra
Candidata a doctora en Letras Modernas (Universidad Iberoamericana), maestra en Letras y Apreciación Literaria (Casa Lamm), y licenciada en Literatura Dramática y Teatro (UNAM). Ha publicado sobre violencia epistémica en teatro y es autora de obras como Otra Electra (2012) y Pequeña estancia en el mar (2016). Imparte talleres y conferencias sobre dramaturgia e historia del teatro en la UNAM y otras instituciones. Participó en el Encuentro Académico del 35 aniversario del CITRU.

Seguimiento Crítico a la Muestra Nacional de Teatro

Joaquín Israel Franco
Investigador del CITRU especializado en teatro comunitario, teatro político de los años 30 en México y teatralidades de migración. Desarrolla plataformas digitales para la investigación teatral, como Fuentes para el registro de la escena mexicana y *Reseña histórica del teatro en México 2.0-2.1*. Ha colaborado en producción ejecutiva con el Grupo Teatral Tehuantepec y coordinado publicaciones como El mundo de la crítica (2011) y El Teatro de Ahora: un primer ensayo de teatro político en México (2011).

Agustín Elizondo
Egresado de Filosofía (UNAM) y miembro del equipo editorial del CITRU desde 2010, donde se desempeña en corrección de estilo y edición. Autor de capítulos en publicaciones como Tragedia y teatro posdramático (2019) y 39a Muestra Nacional de Teatro. Seguimiento crítico (2019). Ganador del Certamen Nacional de Ensayo Teatral (2008) y becario del Programa Estatal de Creación Artística de Michoacán (2008).

María Leticia Rodríguez
Integrante de la línea de investigación Cuerpos, Fronteras y Violencias (CITRU) y docente en la Maestría en Investigación Teatral. Colabora en proyectos sobre representación de lo femenino y teatro desde enfoques psicoanalíticos y de género. Candidata a doctora en Arte y Psicoanálisis (Centro Universitario del Sur) y maestra en Clínica Psicoanalítica (CUEK). Licenciada en Literatura Dramática y Teatro (UNAM), con especialización en argumentación y análisis del discurso.

Pablo Tejeda
Comunicólogo (UABC) con especialización en Políticas Culturales (UAM-Iztapalapa). Ha trabajado en gestión cultural, producción televisiva (Televisa Tijuana) y marketing. Diplomado en actuación teatral, con experiencia en producción escénica. Fue Gerente de Producción Escénica del CECUT (2019-2023) y actualmente es Subdirector de Enlace con los Estados en la Coordinación Nacional de Teatro (INBAL), enfocado en desarrollo de públicos y colaboración interinstitucional.

Presentación editorial “Circo en llamas, los viajes de Giuseppe Chiarini en México (1864 -1868)” de Sergio López

Sergio López Sánchez
Investigador del CITRU desde 2000. Es maestro en Cultura Escrita por el Centro de Posgrado y Estudios Sor Juana, y doctorando en Historia por El Colegio de Morelos. Ha editado, ilustrado y anotado obras de autores mexicanos, entre ellas Los payasos, poetas del pueblo de Armando de Maria y Campos, y Esperanza Iris. La tiple de hierro. Escritos I, en coautoría. Coordinó índices y ediciones electrónicas de obras de Manuel Mañón. Ha publicado ensayos en volúmenes colectivos y participó en la edición crítica de Mis memorias de Andrés Atayde.

Claudia Irán Jasso Apango
Bibliotecóloga por la UNAM y maestra en Filosofía y Crítica de la Cultura por la Universidad Intercontinental. Es investigadora del CITRU desde 2013, responsable de preservación, catalogación y consulta especializada. Coordina los fondos Ludwik Margules y La Carpa en México. Sus líneas de investigación incluyen documentación artística y teatral, literatura gris, y muralismo y teatro. Ha dictado conferencias en México, Argentina y Colombia. Es profesora adjunta en la Maestría en Investigación Teatral del CITRU.

Valerio Vázquez Bárcena
Director de escena, clown e investigador. Es licenciado con mención honorífica en Dirección de Escena con especialización en circo por el Instituto Ruso de Arte Teatral (GITIS) y formado en artes circenses en Moscú. Cofundador de La Gran Pompa Teatro Excéntrico, ha presentado su trabajo en escenarios de México, Europa y Asia. Ha coordinado el Diplomado de Creación en Artes Circenses en el CENART y ha sido beneficiario y jurado en programas de apoyo a las artes. Entre 2021 y 2023 realizó la gira El Convite de La Gran Pompa en diversos estados de México.

Charlotte Percayre
Artista escénica, antropóloga e investigadora. Se ha formado en teatro corporal, danza contemporánea y circo contemporáneo en instituciones de Francia, España e Italia, con especialidad en cable tenso. Fundadora de Transatlan Cirque, ha creado espectáculos presentados en México y Europa. Es licenciada en Ciencias Sociales, maestra en Ingeniería de Proyectos e Investigación en Estudios Latinoamericanos, y doctora en Etnología (París Nanterre) y en Estudios Mesoamericanos (UNAM). Ha desarrollado proyectos sobre la maroma y cine etnográfico, y es cofundadora de Correspondencias maromeras A.C.