Festival de Teatro Clásico MX 2025

Festival de Teatro Clásico MX 2025. La misión del Festival de Teatro Clásico MX 2025 (FTCMX) es desafíar los estereotipos del teatro clásico (aburrido, acartonado, anticuado) acercando al público a nuestras raíces con propuestas que provocan, confrontan y emocionan. Frente al letargo de la modernidad inmediatista, creamos espacios vivos que invitan a cuestionarlo todo. Este encuentro es nuestra oportunidad para reconectar con las nuevas generaciones —ahora en formación y redescubriendo la presencialidad— y reafirmar el teatro como espejo de transformación social
TITULO_PROGRAMA
Teatralidades de virreinales
SINOPSIS_PROGRAMA
A lo largo de la Nueva España, el teatro se construyó a partir de paradigmas únicos que fusionaron tradiciones indígenas y europeas. Desde las capillas abiertas —escenarios sagrados para obras religiosas— hasta los espectáculos populares de maroma y prodigios, pasando por el teatro jesuita universitario, esta charla propone un recorrido por las arquitecturas físicas y simbólicas de la representación colonial.

Reconocer estos orígenes mestizos no solo revela la riqueza de nuestra teatralidad, sino que ilumina los cimientos sobre los que se erigen las prácticas escénicas contemporáneas. Un diálogo entre pasado y presente para redescubrir cómo aquellos códigos aún resuenan en los nuevos paradigmas de la escena

PARTICIPANTES
Agustín Elizondo Levet, editor editorial.
Miguel Ángel Vásquez Meléndez, analistas e investigador.
Oscar Armando García Gutiérrez, doctor en Historia del Arte.
Sergio López Sánchez, maestro e investigador.
Araceli Rebollo, Ccoordinadora de difusión.
SEMBLANZA_PARTICIPANTE
Agustín Elizondo Levet
Forma parte del equipo editorial del CITRU desde 2010. Está a cargo de la corrección de estilo, el cuidado editorial de las publicaciones electrónicas e impresas del centro, así como de los contenidos de su portal web.
Como autor, ha contribuido con diversos capítulos para libros colectivos del CITRU y del INBAL. Entre sus textos destacan: “Lehmann y el teatro: lo trágico en la historia, la historia en lo trágico”, ensayo introductorio del libro electrónico Tragedia y teatro posdramático de Hans-Thies Lehmann (2019); “El centralismo y el teatro mexicano en la actual coyuntura”, en 39ª Muestra Nacional de Teatro. Seguimiento crítico (2019); y “El mapa del tesoro enterrado de Jerzy Grotowski”, en Cuaderno de apoyo al ciclo Herencia de los Grandes Creadores del Siglo XX (2015). Actualmente prepara la publicación de “Perspectiva de género en la 40ª MNT. Consumaciones y nuevas problemáticas”, como parte del libro 40ª Muestra Nacional de Teatro. Seguimiento crítico.

Miguel Ángel Vásquez Meléndez
Ha sido analista en el Archivo General de la Nación e investigador en el Museo Nacional del Virreinato. Ha impartido cursos en la UNAM, la ENAH y la Universidad Autónoma del Estado de Morelos.
Entre sus publicaciones destacan 1902-1968: Del manuscrito al impreso, la Reseña histórica del teatro en México y la historiografía teatral (2019); Los patriotas en escena (2018); 1869-1896: Entre la diversidad y la especialidad… (2016); México personificado (2012); Fiesta y teatro en la ciudad de México (1750-1910) (2003); y Testimonios en las solicitudes de licencias de espectáculos públicos en la capital del país….
Ha participado en obras colectivas como La teatralidad en la cancha (2019), La historia y lo cotidiano (2019), y El teatro, el cuerpo y el soberano (2018). Es miembro del Seminario de Arquitectura Teatral de la UNAM, del Seminario de Historia de la Vida Cotidiana en El Colegio de México y de la Asociación Mexicana de Investigación Teatral.

Óscar Armando García Gutiérrez
Doctor en Historia del Arte por la UNAM, maestro en Historia por la Universidad Católica de Lovaina y licenciado en Literatura Dramática y Teatro por la UNAM.
Es profesor en la Facultad de Filosofía y Letras y en los posgrados en Letras e Historia del Arte de la UNAM. Sus líneas de investigación giran en torno al espacio escénico novohispano, las capillas abiertas y las representaciones urbanas en contextos evangelizadores, así como a las expresiones teatrales populares y la dramaturgia.

Sergio López Sánchez
Investigador del CITRU, ha publicado trabajos sobre historia del teatro y del circo en México. Entre sus títulos se encuentran: Eraclio Bernal: de la insurgencia a la literatura (2012), Teatro Casa de la Paz (2000/2011), El Teatro Ángela Peralta de Mazatlán (1999/2004) y Donde mueren las palabras: el Teatro Apolo de Culiacán (2000).
Coordinó los índices de los libros electrónicos Historia del Teatro Principal de México e Historia del Viejo Gran Teatro Nacional de México (CITRU, 2010). Fue editor de Una vida por el circo: Atayde Hermanos (2011), y curador de exposiciones como “Telón de papel” (2011) y “Esperanza Iris, la tiple de hierro” (2003).
En 2018 preparó la edición crítica de Los payasos, poetas del pueblo, de Armando de Maria y Campos. Actualmente investiga sobre una compañía de artistas migrantes que visitó México a mediados del siglo XIX.

Araceli Rebollo Hernández
Docente en el Colegio de Literatura Dramática y Teatro de la UNAM, donde imparte cursos sobre historia del arte teatral virreinal e iberoamericano, así como fundamentos de dramaturgia. Ha sido profesora en la BUAP y tutora en programas de formación actoral en Guanajuato. Es directora del Festival Internacional de Teatro Clásico MX y coordina el Coloquio de Teatro y Futbol.

Ha impulsado proyectos de difusión en el CITRU, como ¡CITRU Presente!, los ciclos de conferencias CITRU–CCB y el portal bilingüe Investigación sin fronteras. Coordinó el ciclo documental Herencia de los grandes creadores del siglo XX y el libro electrónico homónimo (2015). Fue secretaria técnica y parte del Comité Académico del Colegio de Literatura Dramática y Teatro, y ha representado a México como actriz, directora y académica en festivales internacionales en Europa y América Latina.

Claudia Jasso Apango
Licenciada en Bibliotecología y maestra en Filosofía y crítica de la cultura. En el CITRU coordina procesos de preservación, catalogación y consulta especializada; tiene a su cargo los fondos Ludwik Margules y La carpa en México.
Es profesora adjunta en la Maestría en Investigación Teatral, en la unidad de aprendizaje Registro y análisis documentales. Sus líneas de investigación y publicaciones se centran en documentación artística y teatral, literatura gris, interdisciplina artística, y vínculos entre teatro y muralismo.

PALABRAS_CLAVE
Conocimiento, España, Festival, Historia, Religión, Teatro

Teatro clásico chino

En un esfuerzo por ampliar nuestros horizontes culturales y distanciarnos de la mirada eurocéntrica tradicional, este año tenemos el honor de recibir a Radina Dimitrova—sinóloga, traductora y docente especializada en lengua china—, quien nos ofrece una breve pero fascinante introducción al teatro clásico chino. A través de su perspectiva, se establece un diálogo enriquecedor que nos invita a conectar con tradiciones artísticas lejanas y profundamente arraigadas.

El teatro chino, históricamente conocido como el “teatro de las calles”, tenía la particularidad de ser interpretado exclusivamente por hombres. Sin embargo, en la actualidad, las mujeres han reivindicado su lugar en este arte milenario, aportando nuevas voces y miradas que representan tanto la tradición como la vida contemporánea. Esta charla no solo explora las raíces de una de las expresiones escénicas más antiguas del mundo, sino que también reflexiona sobre su evolución y su capacidad para trascender fronteras culturales.

Una oportunidad única para sumergirnos en la riqueza del arte escénico chino y descubrir cómo el teatro sigue siendo un puente entre culturas.
PARTICIPANTES
Radina Dimitrova, sinóloga, traductora y docente de lengua china
SEMBLANZA_PARTICIPANTE
Radina Dimitrova (versión concisa)
Sinóloga, traductora y docente especializada en estudios chinos (ENALLT-UNAM). Con formación en Bulgaria, China y México (Colmex), su trabajo aborda literatura clásica y contemporánea china. Creadora de la plataforma Cuentos Chinos y coordinadora de diplomados sobre Asia (PUEAA-UNAM).

Traductora galardonada (Premio Internacional de China, 2014), ha publicado obras bilingües como Li el Inmortal desterrado (UNAM, 2022) y Afanti, el sabio tonto (2023), además de antologías de poesía contemporánea china. Miembro de redes académicas internacionales (Red ALC-China, Ametli)

PALABRAS_CLAVE
Arte chino, China, Festival, Historia,Teatro
ENLACES_RELACIONADOS

https://citru.inba.gob.mx/proyectos/difusion/festivales/teatroclasicomx/2023/index.html
https://citru.inba.gob.mx/investigacion/personal_investigacion.html?id=290
https://citru.inba.gob.mx/investigacion/personal_investigacion.html?id=264
https://citru.inba.gob.mx/investigacion/personal_investigacion.html?id=260
https://citru.inba.gob.mx/publicaciones.html?id=941
https://citru.inba.gob.mx/publicaciones.html?id=220
https://citru.inba.gob.mx/publicaciones.html?id=223
https://citru.inba.gob.mx/publicaciones.html?id=711
https://www.elem.mx/autor/obra/directa/131071//genero/