Coloquio Internacional de Teatro y Futbol. La teatralidad en la cancha

El Coloquio Internacional de Teatro y Fútbol. La teatralidad en la cancha celebra su tercera edición, explorando las conexiones y diferencias entre estos dos universos apasionantes. A través de conferencias y actividades diseñadas como ensayos y entrenamientos, reflexionamos sobre cómo el arte y la ciencia convergen en estas disciplinas.

Pensemos que jugamos la jornada tres del campeonato; acumulando minutos para mejorar el juego colectivo, conservamos el plantel que nos ascendió a primera división, incorporando refuerzos de primer nivel. La técnica mejora y el juego fluye.

Pensemos que presentamos la tercera función de la temporada; los sobresaltos del estreno han sido superados, las relaciones se afianzan y el ritmo es una resultante estable. La técnica mejora y el juego fluye.

Jorge Dubatti e Ignacio Escárcega hicieron evidente la asimetría y las similitudes que existen entre el teatro y el fútbol. Basándose en la definición de teatralidad, llegaron a la conclusión de que ambas prácticas pertenecen a la misma familia y que todos los seres humanos desarrollamos la teatralidad en todo momento con el objetivo de organizar la mirada del otro.

En esta edición, celebramos cómo el teatro y el fútbol generan vínculos humanos, construyen emociones compartidas y transforman nuestra manera de interactuar con el mundo.

La teatralidad en el futbol

El fútbol transita de la cancha al escenario teatral, mostrando su capacidad orgánica para moldear la psicología del juego. En Argentina, este deporte es un motor que mueve al país, impulsado por la pasión y el cariño que su gente le profesa a este deporte

Sistemas escénicos sobre el futbol

Es notable la similitud entre el teatro y el fútbol, especialmente en las jugadas magistrales y el tiempo dedicado a tácticas dramáticas que, en ocasiones, llegan a ser exageradas con el objetivo de favorecer el desarrollo del juego, mostrando la conexión entre ambos mundos.

Los días de la fragilidad de Andrés Gallina

Ella es la goleadora del Club Atlético Once Unidos. Él es mudo y poeta; escribe las canciones del mismo club. A ella le pone triste que él no pueda cantar las canciones que escribe. Él está enamorado de ella y de sus goles. Ella lo va a invitar a jugar un partido en la arena, donde se van a pisar la piel. Él no sabe jugar al fútbol, pero eso no importa. Ella le va a decir que la quieren de un club de Buenos Aires y él va a aspirar la colonia para soportarlo. Ella va a sacar una toalla de su mochila y se van a envolver los dos, como recién nacidos.

Teatro de lo real e intervención alrededor del futbol

Rubén Ortíz. 

Miembro del proyecto La Comuna: revolución o futuro, comentó que La Comuna trabaja con comunidades y estudiantes para descubrir su imaginario. Esto incluye equipos de fútbol, que por medio de una clínica comparten trucos, técnicas y métodos de entrenamiento, finalizando el aprendizaje con un torneo.

Laura Furlan.

Presentó el video “México, mi amor, nunca mires atrás” (Estado fallido 2: Multifamiliar Juárez), proyecto realizado en 2010 con Teatro Ojo, en el cual se muestran las canchas construidas en lo que alguna vez fue el multifamiliar “Juárez”. Este se dañó gravemente con el terremoto que sacudió a la Ciudad de México en 1985. Las canchas son importantes para la comunidad aledaña, pues desde el día de la tragedia hasta hoy todas las noches se juega como un recordatorio de lo que sucedió.

Miroslava Salcido.

Filósofa, compartió un escrito de su autoría titulado “Yo sólo sé que no sé nada de fútbol”. Comenta que por primera vez, en una vida larga de escritura, se sienta ante una máquina y no sabe qué escribir. Reconoce su ignorancia y nunca ha sido más filósofa que en ese momento en que tiene que hablar sobre fútbol.

Imanol Martínez.

Dramaturgo, compartió un escrito de su autoría titulado “El fútbol es para contar”, en el que resalta la importancia que tiene el fútbol en nuestra sociedad.

Patricia Ruíz,

Leyó al texto “Rodando, rodaste, el fútbol en el cine mexicano”, el cual es un recuento a través de la historia del cine mexicano que muestra el papel que han jugado los futbolistas en la trama de las películas, las cuales los han retratado como vagos, buenos para nada y lo peor de la sociedad.

Miguel Ángel Vásquez.

Revisión de periódicos de 1917, donde se registró cómo el cine se volvió un medio de civilización, desplazando al teatro y comparando la situación al hecho de que un equipo de fútbol se quede con diez jugadores y tenga dos opciones: replegarse o “ponerse las pilas”. También reconoció que tanto en el teatro como en el fútbol es necesario volver a los orígenes.

Los actores del césped. Juan Villoro

Villoro reflexiona sobre el sistema de interpretación del fútbol, aseverando que se trata de un deporte y, a la par, de una manera de entender el mundo y a nosotros como sujetos lúdicos.

SEMBLANZA_PARTICIPANTES

La teatralidad en el futbol

Ignacio Escárcega

Egresado de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, con licenciatura en Literatura Dramática y Teatro y maestría en Letras. Dirige escena y enseña teatro. En su infancia jugaba fútbol como Johan Cruyff con los amigos del barrio, aunque en las ligas escolares su desempeño era más modesto. Más tarde, los partidos con colegas de la promoción cultural le enseñaron que en el fútbol de veteranos “correr es foul”.

Aficionado a los Pumas, lamenta su declive como equipo de referencia. Ha participado en coloquios sobre teatro y fútbol con ponencias como Achicar la cancha, agrandar la escena y La espontaneidad del pase a gol. Sueña con ser panelista en programas de análisis futbolístico.

Jorge Dubatti

Doctor en Historia y Teoría de las Artes por la UBA, crítico, historiador y docente teatral. Es profesor y director del Instituto de Artes del Espectáculo de la UBA, y coordina el Área de Investigaciones en Ciencias del Arte en el Centro Cultural de la Cooperación. Fundó la Escuela de Espectadores de Buenos Aires, con más de 340 alumnos.

Ha dictado cátedras en universidades de América y Europa, y publicado más de 100 libros sobre teatro argentino y universal. Ha recibido múltiples premios, como el Shakespeare 2014 y el María Guerrero. Cinco de sus obras se han publicado en México, destacando su trabajo en filosofía y poética teatral.

Sistemas escénicos sobre el futbol
Lorena Abrahamsohn
Desde hace 10 años, coordina el área de teatro para niños y jóvenes en la Coordinación Nacional de Teatro del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). Paralelamente, desarrolla programas de radio y televisión sobre derechos infantiles. Escritora para medios impresos y digitales sobre teatro, también es guionista y directora de escena en el Instituto Morelense de Radio y Televisión.

Antonio Escobar
Estudiante de la maestría en Comunicación y Lenguaje Visual en el Instituto de Investigación en Comunicación y Cultura, y licenciado en Letras Hispánicas por la UAM. Participa desde hace tres años en el Encuentro Nacional de los Amantes del Teatro, como parte del Comité de Análisis y Testimonios del Instituto Internacional de Teatro UNESCO, Centro Mexicano de Teatro.

Martín López Brie
Dramaturgo y director teatral, ganador de premios como el Gerardo Mancebo del Castillo (2004) y el Manuela Herrera (2007). Ha estrenado obras como El culebro y Homicidio imperfecto. Publicó novelas como El marciano fabulador y realizó intervenciones en espacios públicos, museos e instalaciones escénicas.

María del Socorro Merlín Cruz
Ha sido docente en educación básica, actriz y directora de teatro, además de investigadora en técnicas multidisciplinarias para programas de educación artística. Fue directora del Centro de Teatro Infantil del INBA, coordinando proyectos como “Teatro para Educación Especial” y “Escuela de Arte Teatro”, además de publicar investigaciones sobre teatro para niños y públicos diversos.

Juan Claudio Retes Campesino
Doctor en Letras por la UNAM, maestro en Lenguas Latinoamericanas y licenciado en Literatura y Ciencias del Lenguaje por la Universidad del Claustro de Sor Juana, todos con honores. Investigador del CITRU del INBA, ha sido becario de Telmex, el Centro Mexicano de Escritores y el CONACYT, y es profesor en la Universidad de las Américas.

Los días de la fragilidad de Andrés Gallina

Romina Coccio

Actriz y docente especializada en Técnica de Improvisación Teatral. Realizó sus estudios en Buenos Aires, Argentina. En 1996, junto a un grupo de actores, fundó la compañía de improvisación teatral “Sucesos Argentinos”, con la cual trabajó durante 8 años ininterrumpidos. En 2005 se mudó a la Ciudad de México, donde ha participado en más de 25 montajes teatrales. Ha llevado sus seminarios a Perú, Colombia, Argentina, México, Uruguay, Costa Rica y España.

José Juan Meraz

Actor, director y networker. Egresado del Centro Universitario de Teatro (CUT) de la UNAM, ha trabajado en más de 30 obras teatrales con prestigiosos actores y directores de México, en producciones como Los Endebles dirigida por Boris Schoemann y Animales Insólitos por Martin Acosta. En cine, ha participado en más de 15 largometrajes, destacando El Gavilán de la Sierra, Exxxorcismos, Año Bisiesto, La Mitad del Mundo y Familia Gang. En televisión, ha aparecido en series y telenovelas para varias plataformas, incluyendo El Señor de los Cielos, La Búsqueda y La Candidata. También se ha desarrollado con éxito como empresario en el negocio del cannabis medicinal y en negocios digitales.

Teatro de lo real e intervención alrededor del futbol

Rubén Ortíz, miembro del proyecto La Comuna: revolución o futuro.

Laura Furlan, integrante de la agrupación artística Teatro Ojo.

Miroslava Salcido, Doctora en Filosofía por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

Imanol Martínez, Dramaturgo y narrador.

Patricia Ruíz, Investigadora y documentalista.

Miguel Ángel Vázquez, Director en Historia por el Colegio de México.

Los actores del césped. Juan Villoro

Juan Villoro.

Nació en la Ciudad de México en 1956. Ha sido profesor en la UNAM y profesor visitante en las universidades de Yale, Princeton, Stanford y Pompeu Fabra de Barcelona, así como en la Fundación de Nuevo Periodismo, creada por Gabriel García Márquez. Es columnista de Reforma (México) y ha escrito para medios internacionales como The New York Times (EE.UU.), El País (España) y El Mercurio (Chile), entre otros. Fue director de La Jornada Semanal.

Estudió Sociología en la Universidad Autónoma Metropolitana-Iztapalapa. Es doctor honoris causa por la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo y por la Universidad Autónoma Metropolitana. Desde 2014, es miembro de El Colegio Nacional.

En 2012, obtuvo el Premio Iberoamericano José Donoso y en 2018 el Premio Manuel Rojas, ambos otorgados en Chile, por el conjunto de su obra. Entre los reconocimientos que ha recibido en México se encuentran el Premio Mazatlán de Literatura por su libro de ensayos literarios Efectos personales y el Premio Xavier Villaurrutia por su libro de cuentos La casa pierde.

Recibió en España el Premio Herralde por su novela El testigo; en Argentina, el Premio ACE por su obra de teatro Filosofía de vida; y en Cuba, el Premio José María Arguedas por su novela Arrecife. Su trabajo periodístico ha sido reconocido con el Premio Internacional de Periodismo Rey de España, el Premio Ciudad de Barcelona, el Premio Internacional de Periodismo Manuel Vázquez Montalbán, así como con el Homenaje Fernando Benítez de la Feria Internacional del Libro y el Premio a la Excelencia Periodística, otorgado por la Fundación Gabo (Colombia), en 2022.

Su novela para jóvenes El libro salvaje ha vendido más de un millón de ejemplares.